Ministério do Turismo e CATTALINI apresentam
encontro
para-dançar
9 A 13 DE MARÇO
PONTA GROSSA, PARANAGUÁ E CURITIBA
Evento gratuito
Descrição da imagem: Em um fundo preto, um faixo de luz vindo do lado direito ilumina uma pessoa que está de costas usando calça social escura e camisa de manga comprida branca. Seus braços estão abertos e esticados e a mão direita segura um guarda chuva aberto.
Uma mostra internacional de dança com a participação de grupos que possuem em seu elenco pessoas com deficiência física e/ou intelectual. Teremos a presença de artistas, professores, coreógrafos, terapeutas e empreendedores que praticam, trabalham e incentivam a dança realizada por pessoas com deficiência.
A programação é extensa e terá apresentações artísticas, oficinas e debates em espaços adequados e democráticos.
PRÉ-EVENTO - TRANSMISSÃO ONLINE
08/03 | 19h
Conversa "Escuta Radical" com alunos de Mestrado Profissional em Educação Inclusiva, da Unespar Campus Paranaguá
Condução Lívea Castro
Evento online transmitido pelo canal da ABABTG no YouTube
Aperte o botão para saber os detalhes das companhias que participarão do Encontro Para-Dançar
Confira a programação completa nas cidades:
PONTA GROSSA
09/03
9h30
OFICINA LABORATÓRIO DE DANÇAS URBANAS
Ministrante: Raphael Fernandes
Local: Centro Esportivo para Pessoas com Deficiência Jamal Farjallah Bazzi
19h
CONVERSA COM ARTISTAS
Condução: Movidos Dança (Natal/RN)
Local: Cine Teatro Ópera
10/03
20h
APRESENTAÇÃO GIOVANNI VENTURINI (São Paulo/SP)
Corpo Celeste
APRESENTAÇÃO MOVIDOS DANÇA (Natal/RN)
Nuvem de Pássaros
Local: Cine Teatro Ópera
11/03
10h
PERFORMANCE COM MOVIDOS DANÇA (Natal/RN)
Local: Parque da Natureza | Buraco do Padre
14h
APRESENTAÇÃO DOS GRUPOS
CORPO EM MOVIMENTO (Niterói/RJ)
DANÇA SEM LIMITES (Ponta Grossa/PR)
+ Convidados
Local: Centro Esportivo para Pessoas com Deficiência Jamal Farjallah Bazzi
20h
APRESENTAÇÃO ROLAND WALTER (Alemanha)
"Hi, it is me"
APRESENTAÇÃO MARCOS ABRANCHES CIA (São Paulo/SP)
Canto dos Malditos
Local: Cine Teatro Ópera
12/03
9h
OFICINA DANÇA PARA/COM TODOS OS CORPOS
Ministrante: Marcos Abranches Cia.
Local: Centro Esportivo para Pessoas com Deficiência Jamal Farjallah Bazzi
11h
PERFORMANCE GRUPO CORPO EM MOVIMENTO (Niterói/RJ)
Local: Parque Vila Velha
EXIBIÇÃO COMENTADA DO VÍDEO FIRMAMENTO
Nó Movimento em Rede (Curitiba/PR)
Local: Sesc Estação Saudade
ADAPTAT
Nó Movimento em Rede (Curitiba/PR)
Local: Sesc Estação Saudade
PARANAGUÁ
09/03
10h30
OFICINA "TODO MUNDO DANÇA - EXPERIÊNCIAS SINESTÉSICAS
Ministrante: Fernanda Becker
Local: APAE Paranaguá
12h
ADAPTAT
Nó Movimento em Rede (Curitiba/PR)
Local: Praça Fernando Amaro
20h
APRESENTAÇÃO COMPANHIA GIRA DANÇA (Natal/RN)
Sem Conservantes
Local: Teatro Municipal Rachel Costa
CURITIBA
10/03
19h30
APRESENTAÇÃO ROLAND WALTER (Alemanha)
"Hi, it is me"
APRESENTAÇÃO MARCOS ABRANCHES CIA (São Paulo/SP)
Canto dos Malditos
Local: Casa Hoffmann
11/03
14h
OFICINA LABORATÓRIO DE CRIAÇÃO EM DANÇA
Companhia Gira Dança (Natal/RN)
Local: Casa Hoffmann
19h30
VIVÊNCIA DUPLA EXPOSIÇÃO
Nó Movimento em Rede (Curitiba/PR)
Local: Casa Hoffmann
12/03
20h
APRESENTAÇÃO GIOVANNI VENTURINI (São Paulo/SP)
Corpo Celeste
APRESENTAÇÃO COMPANHIA GIRA DANÇA (Natal/RN)
Sem Conservantes
Local: Guairinha
13/03
11h
APRESENTAÇÃO GRUPO DE DANÇA SEM LIMITES, TODO MUNDO DANÇA E CIA DE DANÇA GUERREIROS + CONVIDADOS
Local: Museu Oscar Niemeyer
14h
EXIBIÇÃO DO VÍDEO "FIRMAMENTO"
Nó Movimento em Rede (Curitiba/PR)
Local: Cine Passeio | Estúdio Valêncio Xavier
CONVERSA ENTRE TODOS OS ARTISTAS DO ENCONTRO PARA-DANÇAR
(Transmissão ao vivo pelo canal da ABABTG no YouTube)
Acessível em Libras
Local: Cine Passeio | Estúdio Valêncio Xavier
18h
APRESENTAÇÃO MOVIDOS DANÇA (Natal/RN)
Nuvem de Pássaros
APRESENTAÇÃO GRUPO CORPO EM MOVIMENTO (Niterói/RJ)
Sensorium
Local: Guairinha
Aperte o botão do espetáculo para informações detalhadas.
MOVIDOS DANÇA (Natal/RN)
NUVEM DE PÁSSAROS
Nuvem de Pássaros é uma obra de dança que narra o encontro de 5 pessoas em um processo de descobertas, criando momentos que investigam as diferenças individuais e a importância da coletividade na construção narrativa de um território. Uma obra coreográfica inspirada no movimento de migração dos pássaros e baseada no comportamento de espécies que compartilham rotas de vôo para o enfrentamento de climas adversos, da ameaça de predadores e que juntos buscam melhores condições de sobrevivência por meio da composição colaborativa.
Descrição da imagem: Com um imenso tronco de árvore ao fundo, cinco pessoas, três em pé e duas sentadas em cadeiras de rodas, estão descalças, em um chão de areia e com um pano envolvendo suas cabeças. Estão agrupadas com seus troncos inclinados para frente e braços levantados lateralmente como asas.
Direção: Anderson Leão
Direção de Palco e Cenotécnica: Jack Macêdo
Produção executiva: Tatiane Fernandes
Assistente de Produção: Ariadna Medeiros e Jack Macêdo
Cenário: Anderson Leão e Tatiane Fernandes
Intérpretes/criadores: Ariadna Medeiros, Daniel Silva, Jamaica Macêdo, Michael Skimo, Rodolpho Santtos
Concepção de Figurino: Luna Isaac
Registro Fotográfico: Brunno Martins
Design Gráfico: Anderson Leão
Captação de imagens e edição do Minidoc: Artur Abrantes
Trilha Sonora: Kronos Quartet, Antonio Vivaldi, Dolly and Pad, Travis Laker
Iluminação: Sergio Gurgel Filho
CIA GIRA DANÇA (Natal/RN)
SEM CONSERVANTES
A obra celebra o primeiro encontro de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira, que optaram por trabalhar com seus processos e metodologias de criação que foram elaborados ao longo de seu percurso de 15 anos de trabalho. Para isso, Ângelo e Ana dividiram seus processos e cada um ficou responsável por uma parte, para que depois, o que eles nomeiam de “material recolhido” fosse organizado em uma coreografia. A dramaturgia desenvolvida por Ângelo e Ana Catarina, têm como princípio estabelecer “relações” entre os materiais recolhidos. Ficaram as questões: - O que se relaciona com o quê? Trabalhar com o desapego e o abandono fez parte de uma obra intitulada “Sem Conservantes”. Perguntas como: - Onde? Por que? Para quê? e Como?, foram norteando as escolhas desta metamorfose que transformou a ideia, muitas vezes, bastante diferenciada de dois coreógrafos que dividiram a criação. As negociações se transformaram em dramaturgias. Os conflitos basearam-se em seus percursos e criaram suas intenções. O resultado deste processo foi uma nova obra de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira e um novo espetáculo no repertório da Companhia Gira Dança.
Descrição da imagem: Cortina preta ao fundo e uma parede de tijolos a vista na lateral esquerda, cinco pessoas descalças, aparecem alinhadas à parede, sendo dois homens em pé, um homem sentado em uma cadeira de rodas e mais duas mulheres em pé.
Coreografia e pesquisa de linguagem: Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira
Direção Artística: Alexandre Américo
Direção Financeira: Cecília Amara
Direção Administrativa: Roberto Morais
Figurino: criação coletiva e colaborativa
Elenco colaborador: Álvaro Dantas, Jânia Santos, Marconi Araújo, Ana Vieira e Wilson Macário
Edição e gravação de trilha sonora: Ângelo Madureira
Iluminação: David Costa
Produção Executiva: Celso Filho
Fotografia: Brunno Martins
NÓ MOVIMENTO EM REDE (Curitiba/PR)
ADAPTAT
ADAPTAT é sobre a possibilidade de sensibilizar a presença através do contato entre diferentes linguagens artísticas: dança, música, poesia, proporcionando ao público outros encontros com a diversidade. Investe na adaptação das formas de se relacionar, criando mobilidade nos corpos, conceitos e lugares onde habita. ADAPTAT escorre pelas ruas da cidade, rola por entre os buracos e permite que o corpo perceba suas ranhuras.
Descrição da imagem: Em um paredão de grandes pedras, aparece uma mulher, vestindo calça vermelha e camiseta azul. Ela está praticamente deitada sobre as pedras e do seu lado direito, um pouco mais acima aparece um homem com o corpo mais encolhido, vestindo calça azul e camisa vermelha.
Direção: Andréa Sério
Concepção: Lívea Castro
Habitando com: Lívea Castro e Moisés Batista (movimento), Machison Abreu (sonoridade) e Giovanni Venturini (poesia)
NÓ MOVIMENTO EM REDE (Curitiba/PR)
VIVÊNCIA “Dupla Exposição”
Uma vivência compositiva que compartilha o processo de criação do trabalho “Dupla Exposição” (Nó Movimento em Rede, 2017). A obra articula práticas de dança e fotografia com a experiência de exposição dos(as) participantes à coexistência entre submissão e subversão. No processo, cada artista colabora com a criação a partir de parâmetros comuns que desafiam hábitos, ao mesmo tempo em que instigam a invenção de modos de subverter as próprias restrições, possibilitando o devir de novas obras.
Descrição da imagem: Sentados no chão de madeira uma mulher com roupas e botas pretas, posa para um fotógrafo que também veste preto.
Ministrantes:
Andréa Sério, Cayo Vieira e Nadya Romanowski
MARCOS ABRANCHES CIA (São Paulo/SP)
CANTO DOS MALDITOS
Canto dos Malditos nasceu de uma outra obra, também criada por Marcos Abranches, chamada D...EQUILIBRIO, e teve sua estreia em 2014. Inspirado especialmente no filme “Bicho de Sete Cabeças”, de Laís Bodanzky, adaptado do livro “Canto dos Malditos” de Austregésilo Carrano, o solo reflete a relação entre equilíbrio e desequilíbrio dentro da parcialidade de movimento do dançarino. A desestética do movimento é sentida pelo abandono e pela rejeição, entendendo que o alívio está no amparo do amor. Nessa nova versão, estreada em LA PAZ, Bolívia, outubro de 2018, Marcos teve a provocação dramatúrgica assinada por Sandro Borelli, com quem já trabalhou nos primeiros anos da sua carreira artística. Com isso, aprofunda-se na investigação no movimento de um corpo que se apresenta precário na sua essência. Marcos utiliza da própria deficiência como referência de estudo para a construção de sua linguagem artística corporal, sendo o único coreógrafo brasileiro com paralisia cerebral a propor um estudo sobre dança contemporânea.
Descrição da imagem: Tronco de um homem de bigode e cabelo bagunçado, usando uma camisa de mangas compridas branca, segura em uma das mãos, um pequeno vaso com flores vermelhas e folhas verdes, e na outra um guarda chuva aberto que está apoiado em seu ombro.
Direção Geral, Artística, Concepção e Coreografia: Marcos Abranches
Orientação Dramatúrgica: Sandro Borelli
Ambientação Sonora: Pedro Simples
Operação de Vídeo, Som e Luz: Alexandre Zullu
Produção: RADAR CULTURAL Gestão e Projetos
Equipe de Produção: Solange Borelli e Maju Tóffuli
GIOVANNI VENTURINI (São Paulo/SP)
CORPO CELESTE
Um corpo celeste errante, chamado erroneamente de anão. Expulso do sistema. Seu tamanho, seu movimento excêntrico, sua rotação retrógrada - tudo fora dos padrões. E quem disse que um dia quis ser planeta? Nesta performance, Giovanni Venturini traça paralelos entre seu corpo e Plutão, o ex- planeta que também tem nanismo. De superfície gelada, com um mar escondido por baixo do coração que poucos reparam. Um meteoro que passa e marca, esperando ser habitado. Uma reflexão sobre um corpo fora das normas e sua coexistência nesse mundo.
Descrição da imagem: Figura humana nua vista de perfil, com pernas e braços dobrados.
Direção: Giovanni Venturini e Lívea Castro
Roteiro e atuação: Giovanni Venturini
Iluminação: Diego Lucena
Trilha original: Diego Simón
Mixagem de som: Ligia Kamada
Vídeo e operação de som: Lívea Castro
ROLAND WALTER (Alemanha)
"HI, IT IS ME"
O performer com deficiência apresenta uma nova obra. Ele nos leva a uma jornada pela vida e existência em sua própria maneira, de uma perspectiva especial. Anedotas pessoais, música ao vivo, uma linguagem de movimento única e formas estéticas criam um mundo excepcional no palco. Roland convida você a desfrutar de seu universo de arte.
Descrição da imagem: Com fundo claro, um homem vestindo calça e camisa de manga comprida pretas, esta sentado em uma cadeira de rodas com os braços abertos lateralmente e com cotovelos e punhos dobrados. Ele esta sorridente e com os olhos fechados.
Performance: Roland Walter e Kiki Havemann
Concepção e direção: Kiki Havemann e Françoise Hüsges
Assistente de ensaio e cuidadora: Andrea C. Junge
Produção: monsun.theater Hamburgo
GRUPO CORPO EM MOVIMENTO (Niterói/RJ)
SENSORIUM
Sentir, leve toque deslizando as mãos sobre os mais diferentes corpos, proporcionando sensações antes jamais vistas, imaginadas, desejadas. O corpo sente as vibrações que vem do nosso redor, através de estímulos sensoriais, exalando da alma uma necessidade de conhecimento. Enxergue essas vibrações com o coração, não com a mente, se permita, mergulhe fundo no escuro, viva intensamente, tome as rédeas do seu destino, seja dono de si e das suas vontades. Sinta a mim, sinta você, sinta todos em sua volta em sua vida, embarque conosco no mundo das percepções, sensações... Sensorium.
Descrição da imagem: Com fundo preto, uma mulher vestindo roupa preta, esta em pé, com os joelhos flexionados e tronco arqueado para trás, apoiando a nuca na mão de um homem, que esta sem camisa sentado em uma cadeira de rodas.
Coreografia: Camila Rodrigues Carvalho e Silva
Bailarinos: Diogo Henrique Corrêa de Souza, Wellington do Espírito Santo, Wendell Soares da Silva, Gabriel Carlos Henrique Nascimento Cardoso Teixeira, Bianka de Oliveira Gomes, Charle de Almeida da Silva, Carolina Ferreira Teixeira e Gabrielle Hespanhol Ferreira Vieira
GRUPO DE DANÇA SEM LIMITES (Ponta Grossa/PR)
UM PEDAÇO DE MIM
Trabalho fundamentado na singularidade do corpo da pessoa com deficiência, como sujeito e objeto da sua criação coreográfica. Pretende demonstrar através da técnica de dança contemporânea, os vínculos afetivos que temos uns com os outros independente das diferenças. A dor, a perda, o luto, o recomeço, o sonho, a esperança, a fé, entre tantas outras coisas que não são só minhas, nem só tuas … são pedaços de nós.
Descrição da imagem: No centro de um palco, tendo uma cortina transparente ao fundo, aparece uma mulher em pé, trajando um vestido preto e com a cabeça voltada para cima. Seus braços estão a mostra e um deles está esticado apontando para cima.
Coordenação: Maria Adriana Neves
Diretor de movimento: Guilherme Augusto Buss Tupich
Intérpretes: Rafael José Schwab, Marilda Fátima de Oliveira Amarilla, Silvana Aparecida Nunes de Oliveira, Ane Caroline Lopes, Denise Vieira, Roger Bastos da Costa e Silva, Liege Bastos da Costa e Silva, Elaine Brandt Pereira
NÓ MOVIMENTO EM REDE (Curitiba/PR)
FIRMAMENTO
Vídeo-narrativa dançada onde Eber Santos se curva vagarosamente às suas experiências em uma comunidade quilombola no interior do Paraná, traçando conexões entre seus caminhos, lugares e acessos. Dentro de si, achar estrelas, memórias e raízes. A-firmação poética de pertencimento em que corpo(s) não-normativo(s) toca(m) o chão e, por extensão, os céus.
Descrição da imagem: Close da face de um homem de cabelos curtos e sem barba. A iluminação deixa o lado esquerdo na sombra e ressalta todo o lado direito mostrando até o ombro que não está coberto pela roupa branca que ele usa.
Concepção e performance: Eber Santos
Dramaturgia: Lívea Castro
Poesias: Eber Santos
Direção de fotografia: Lívea Castro
Trilha sonora: Vitor Bertoldi
Câmeras: Cayo Vieira e Lívea Castro
Edição e finalização: Lívea Castro
Assistência de filmagem: Nadya Romanowski
Agradecimentos: Comunidade quilombola João Surá
SAIBA MAIS EM NOSSAS REDES SOCIAIS
Descrição da imagem: Logomarca Lei de Incentivo à Cultura.
Incentivo:
Descrição da imagem: Logomarcas da Prefeitura de Ponta Grossa, do Conselho Municipal de Turismo de Ponta Grossa e do Banco do Brasil.
Parcerias:
Descrição da imagem: Logomarcas do Solo Connection - Agency & Network for Contemporary Dance, do Internationales Solo-Tanz-Theater Festival Stuttgart e Monsun Theater Hamburgo.
Apoio:
Descrição das imagens: Logomarcas do Fecomércio Paraná, do SESC, do Buraco do Padre, do Soul Parque Vila Velha, do Teatro Rachel Costa, da Secretaria de Cultura e Turismo de Paranaguá, da Prefeitura de Paranaguá, da Casa Hoffmann, do Cine Passeio, do Instituto Curitiba de Arte e Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura de Curitiba.
Patrocínio:
Descrição das imagens: Logomarcas da Fagundez, do BRDE - Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul, da Berneck, da Huhtamaki, da Brose e da Cattalini.
Realização:
Descrição das imagens: Logomarcas da Associação de Bailarinos e Apoiadores Beneméritos do Teatro Guaíra, da Secretaria Especial da Cultura, do Ministério do Turismo e do Governo Federal.
© Copyright 2008-2021 | ABABTG - Todos os Direitos Reservados